среда, 27 сентября 2017 г.

Творчество Хаяо Миядзаки

Хаяо Миядзаки – известный японский аниматор, режиссер, сценарист, продюсер и просто объект поклонения современных любителей классической анимации. Критики не устают рукоплескать таланту творца, журналисты подмечают глубочайший гуманизм лент Хаяо, а публика охотно идет в кино на каждую его новинку. Многие считают Мияздзаки добрым сказочником, однако сам режиссер не раз признавался в том, что смотрит на мир с изрядной долей пессимизма.
Сложно найти того, кто ни разу не слышал этого имени и не видел хотя бы одного творения студии Ghibli.

Япония: что это за страна и чем она привлекает туристов?

Ни для кого не секрет, что таинственная Страна Восходящего Солнца манит многих путешественников, словно магнит. Предлагаем посмотреть основные сведения об этом государстве. А еще давайте вспомним всемирно известные символы, которые неразрывно связаны с Японией, характеризуют ее.

Loading...

Loading...

понедельник, 25 сентября 2017 г.

Тест-викторина

ТОП-5 японских достопримечательностей

Представляем вам подборку самых популярных достопримечательностей Страны Восходящего Солнца, которые вы можете посетить во время своего путешествия. Это далеко не полный список прекрасных и удивительных мест, и если вы побывали в Японии, то поверьте - вы вернетесь на Родину с огромным багажом ярких воспоминаний!

Loading...

Loading...

пятница, 21 декабря 2012 г.

Косплей


 Япония подарила миру такое молодежное течение-субкультуру как косплей, на японском косупурэ, сокращение от англ. – костюмированная игра. 
 Косплей — своего рода «театр» героев японских видеоигр, аниме, манги, j-рока и исторических фильмов. Соответственно, косплей в его традиционном понимании является производным исключительно японской культуры, и весь его антураж зависит от того, что происходит в умах фанатов той или иной развлекательной области.
Задача косплеера (участник косплея) — максимальное соответствие выбранному персонажу. Причем мало сделать себе правильный костюм, аксессуары, прическу, макияж. Каждый косплеер должен полностью раскрыть своего героя, копировать его поведение, манеру разговора, пользоваться присущими ему фразами и жестами, показать его характер. т.е. на время стать им, да так, чтобы зрители или участники поверили в его реальное существование. Среди западных косплееров существует поговорка: «Ты должен доказать, что ты — и только ты — лучше всех играешь своего персонажа. Ты — это он!»
 Косплееры уже придумали и свои фирменные отличия, которые указывают на их принадлежность к данной субкультуре. Они изготавливают специальные значки и брелоки, выкрашивают одну прядку в волосах в необычный цвет.
 Явление, когда косплееры перевоплощаются в лиц противоположного пола, получило термин Сrossplay. Особенно популярен этот стиль у девушек, которые часто копируют своих любимых героев мужского пола. Dollers — косплееры мужского пола, использующие для создания и получения максимального сходства с женским персонажем специальные накладки на разные части тела, а также специальные маски. Kigurumi — термин, которым называют явление, когда косплеят персонажей из животных.
 Костюмы косплееров могут быть как простыми (школьная форма) так и сложными с аксессуарами (оружие, волшебные палочки, посохи и т.д.) Чем реалистичнее воспроизведен костюм, тем больше шансов получить звание лучшего косплеера. Костюмы зачастую начинают готовить за пол года до коспей-фестиваля.
Виды косплея:
 Абсолютно четкого разделения и строгих правил для каждого вида косплея не существует, но все же разновидности «костюмированной игры» есть.
 Первый и самый распространенный вид традиционный— это косплей по какому-нибудь аниме или манге. Костюм персонажа берется не только из анимационного фильма, сериала или японского комикса, но и из специально изданных артбуков и компьютерных игр. 
 Кукольный косплей — это костюм для куклы, которая служит в качестве дополнительного персонажа для более полного раскрытия образа или для использования в сценке или показе. Кукла изображает спутника странствующего героя, которого изображает косплеер. Кукла может наряжаться и в такой же костюм, как и у участника. Также, кукольный косплей служит ещё для одной цели: в нем можно воплотить то, что невозможно выполнить для себя. Или сделать персонажа, роль которого не подходит самому косплееру, но очень хочется её представить на суд зрителей. 
 Оригинальный косплей — прекрасная возможность воплотить все свои мечты,т.к. придумывает и создает персонажа косплеер сам. Здесь человек не ограничен никакими рамками, все фантазии и оригинальные идеи могут найти свой выход в создании оригинального косплея. Но здесь существует один весьма весомый минус: такой необычный костюм очень сложно оценить, потому что нет оригинала, с которым его можно сравнить. В этом случае костюм оценивают по сложности и мастерству исполнения.
 Фотокосплей — косплей, запечатленный фотографом. К изготовлению костюмов для участия в фотосессиях, посвященных тому или иному аниме, фильму или игре, косплееры подходят не менее серьезно, чем к костюмированным фестивалям и показам. Фотокосплей это не просто позирование перед объективом фотокамеры. Нужно изобразить своего персонажа и полностью раскрыть его образ, находясь в статичном положении. Используется только мимика, выражение глаз и замерший в движении жест.
 J-rock косплей — косплей поклоннниками j-rock музыки сценических образов («visual key») любимых исполнителей, групп. Пока это явление получило широкое распространение лишь только в Японии. Конечно, и в других странах также можно встретить людей, настолько обожающих какого-либо исполнителя из стиля j-rock, что они примеряют его образ на себя и копируют его манеру одеваться, двигаться, делают прически под своего кумира. Но все же на Западе это не приобрело широкий масштаб.
 Не так давно среди японских косплееров появилась тенденция роста популярности западных фильмов и сериалов. Своего названия этот вид косплея пока не получил, но его все же выделяют в отдельную группу. Связано появление нового вида косплея среди японцев с огромным успехом таких продуктов киноиндустрии, как «Матрица», «Властелин колец» и «Звездные войны», «Гарри Поттер»
 Еще одной интересной тенденцией cовременного косплея стало использование элементов реальных костюмов и существующей моды в создании костюмов для «костюмированной игры». К примеру, стилизация одежды под наряды фарфоровых кукол викторианской эпохи (Gothic Lolita) привлекает некоторых косплееров, которые используют детали и даже большие элементы этих костюмов для создания косплея. Однако это размытие рамок между костюмами аниме персонажей и реальными используется косплеерами только в некоторых случаях, когда они изготавливают наряд для себя или участвуют в мероприятии, которое не ограничивает участников жесткими правилами.

Фестивали:

 В Японии самый знаменитый и значимый фестиваль косплея Comiket — рынок додзинси (японских комиксов). Comiket проводится два раза в год: зимой и летом. Это мероприятие каждый раз собирает сотни тысяч поклонников манга, отаку и несколько тысяч косплееров и проводится на крыше огромного выставочного центра в Токио.
 Самым известным и популярным фестивалем в России считается Аниматрикс (Anima3x). Проводится в Москве, последние годы в театре имени В. Назарова.
 Всероссийский фестиваль японской анимации в Воронеже.
 Это первые и самые известные фестивали, проводящиеся на территории России. Однако и в других городах начали проводиться свои мероприятия: «Anyfest» и «Отаку Фестиваль» в Санкт-Петербурге, «Аниме фестиваль» в Благовещенке, «Дай-фест» в Омске, «Отакун» в Рязани, «Феникс» в Казани, «Таносиба» в Челябинске, «Animate it» во Владивостоке, «ЧибиФест» в Екатеринбурге, Animau (Уфа), Танибата (Ростов-на-Дону), Animania (Нижний Новгород) и многие другие.
 В Соединенных Штатах и Канаде косплей завоевал огромную популярность в начале этого века. Крупнейшие фестивали Otakon, Anime Boston или Sakuracon, проводимые в Северной Америке, стали известны по всему миру. На них съезжаются не только жители США и Канада, но и косплееры из Европы, Азии и Австралии. Косплей и аниме на североамериканском континенте стали одним из самых популярных направлений поп-культуры настоящего времени. Также фестивали проводятся в странах Центральной Америки, Европы, Азии и Австралии.
 Американский и европейский косплей немного отличается от косплея, присущего Японии. Среди западных косплееров больше популярны герои фантастических фильмов, американских комиксов, исторические личности и персонажи из фильмов на тему различных событий из истории.

 Заключение:
 Интерес к аниме и косплею переживает настоящий всплеск. Из этого можно сделать вывод, что культура косплея ещё не сформирована до конца а, наоборот, стремительно развивается, все больше и больше расширяя свои рамки. Появляются новые виды косплея, совершенствуются уже существующие. Аниме и косплей с каждым днем принимают в свои ряды новых поклонников. Причем, косплеем начинают заниматься не только школьники и студенты, но и люди более старшего возраста. Старшее поколение выбирает для себя героев не столько из аниме, сколько из исторических фильмов. Здесь на сцену выходят суровые самураи и мужественные рыцари. И не стоит путать исторический косплей с реконструкцией, так как художественное изображение, воплощенное в костюме и полное воссоздание исторических событий совсем не одно и тоже.









Рёандзи (Сад камней)

 В попытках познать себя и истинные стремления своей души восточной философии трудно что - либо противопоставить. Сад Рёандзи или сад камней в японском городе Киото – один из лучших примеров подобных садов, появившихся при японских храмах в 14 - 16 веках.
 Сад камней Рёандзи создан в стиле, который называют «сухой ландшафт» - карэ - сансуй. На ухоженной площадке из выровненного граблями светло - серого гравия, разбросаны большие валуны и малые камни, окаймленные мхом.
 Оригинальность ситуации заключается в том, что пятнадцать черно - бурых разновеликих камней размещены так, что одновременно можно увидеть лишь четырнадцать из них. С какой стороны бы вы на них ни смотрели. Ходят слухи, что увидеть все пятнадцать камней одновременно можно только в том случае, если достигнуть просветления путём медитаций.
 Первое впечатление, которое появляется от созерцания – минимум предметов и монотонная цветовая гамма, кажется - всё обыденно. Но, несмотря на толпы туристов, через некоторое время в душевном состоянии человека что-то незаметно меняется. И вот уже пропадает боль и обида, приглушаются звуки, не хочется принимать никаких решений. Наступает умиротворенность и желание продлить это состояние. Сад пятнадцати камней – сооружение и простое и сложное одновременно. Простое – потому что в его внешнем облике нет ничего особенного: небольшая огороженная площадка 30 на 10 метров во внутреннем дворе храма засыпана белым гравием, и на нем, как кажется, хаотично, разложены пятнадцать камней неправильной формы, вокруг которых растет зеленый мох. Однако, внешняя простота обманчива – с какой бы точки вы ни смотрели на камни, вы никогда не увидите все пятнадцать штук вместе. Если только не воспарить над садом, всегда один камень будет скрыт от вас каким-нибудь другим. Такая композиция не случайна – по буддистской философии увидеть все камни сразу может лишь тот, кто достиг духовного просветления.

 Этот необыкновенный сад был создан в 1488 году и предполагается, что его архитектором был знаменитый японский мастер Соами, прославившийся многими дзэн - садами. Считается, что белый гравий символизирует море, камни – это острова, а мох вокруг них – леса. Впрочем, каждый из посетителей сада, возможно, увидит в этом упорядоченном хаосе из камней что-то свое.

Бусидо и боевые искусства Японии


 «Бусидо» (яп. бусидо:, «путь воина») — этический кодекс поведения воина (самурая) средневековой Японии. Является аналогом кодекса чести рыцаря в средневековой Европе. Кодекс «Бусидо» требовал от воина безусловного подчинения своему господину и признания военного дела единственным занятием, достойным самурая. Кодекс появился в период XI—XIV веков и был формализован в первые годы сёгуната Токугава.
Представления о чести в разные эпохи несколько различались, так, например, во время войны Гэмпэй полагалось перед поединком громко прокричать своё имя, подвиги предков и прочую родословную, а во времена Сэнгоку вполне нормальным считалось напасть без всякого предупреждения, полагаясь на искусство первого удара — иай-дзюцу. Кроме того, во время войны Гэмпэй сражения нередко смахивали на череду дуэлей один-на-один, а во времена Сэнгоку даже вне поле боя напасть втроём на одного считалось вполне нормальным.
 По этому кодексу в старину воспитывался класс самураев этот кодекс до такой степени национален, что его называют «душой Японии».
 В кодексе «Бусидо» слились четыре учения. Мы находим здесь прежде всего влияние буддизма, который внес в «Бусидо» спокойную веру в судьбу, стоицизм в виду опасности, презрение к смерти; синтоизм внес учения о культе предков, сыновнюю почтительность, уважение к старшим и вообще лояльность.
 «Бусидо», наконец, вошли этические правила из учения Конфуция и Мэн-цзы. Высшие добродетели, по учению последних — правдивость, мужество, милосердие и мудрость.

«Бусидо» – путь воина – означает смерть. Когда для выбора имеются два пути, выбирай тот, который ведет к смерти. Не рассуждай! Направь мысли на путь, который ты предпочел, и иди!

Выполнение долга должно стать безукоризненным, а твое имя незапятнанным.

«Бусидо» – путь воина – приказывает сражаться отчаянно, насмерть.

«Любого противника, с которым ты сражаешься, считай настолько сильным, что с ним не управятся и десятки людей», – сказал Наосигэ из рода Набэсима.